رسانه معتبر موزیک ایرونی حامی هنرمندان ایرانی

پست های ویژه برترین مـوزیک ها
دانلود موزیک مدیتیشن و مراقبه

بی کلام -

دانلود موزیک مدیتیشن و مراقبه

بی کلام -

دانلود آهنگ علیرضا طلیسچی بنام میرم پی کارم

علیرضا طلیسچی - میرم پی کارم

دانلود موزیک مدیتیشن و مراقبه

بی کلام -

دانلود آهنگ بی کلام احساسی

بی کلام -

دانلود آهنگ ایوان بند بنام خاطر خواه

ایوان بند - خاطر خواه

موزیک آنلاین رادیو موزیک آنلاین
{{song.title}}
در حال پخش {{song.artist}}
{{currentSong.title}}: {{currentSong.artist}}
{{currentPlayedTime}} / {{duration}}
{{loop.value}}

لیست خوانندگان

تنظیم موسیقی چیست ؟ تنظیم کننده موسیقی به چه کسی گفته میشود؟

6 بازدید

بدون دیدگاه

8 آذر , 1400

کاور تنظیم موسیقی چیست ؟ تنظیم کننده موسیقی به چه کسی گفته میشود؟

تنظیم کننده موسیقی چیست؟

اغلب با واژه ی تنظیم کننده مواجه شده ایم و شاید برایمان سوال باشد که به چه کسی تنظیم کننده میگویند و وظیفه ی تنظیم کننده ی موسیقی چیست؟ در ادامه در این مورد بحث خواهیم کرد و با حرفه ی تنظیم موسیقی بیشتر آشنا خواهیم شد.

در دنیای بیکران موسیقی زمینه های مختلفی وجود دارد که افراد بر حسب علاقه به انجام فعالیت در آن زمینه میپردازند برای مثال خوانندگی / نوازندگی / آهنگسازی / ترانه سرایی / تنظیم کنندگی / صدابرداری/ میکس و مسترینگ / مدیریت هنری / اسپانسرینگ موسیقی / تبلیغات و خیلی زمینه های دیگر که روز به روز در حال تخصصی تر شدن هستند . در این  مبحث ما به تعریف اجمالی تنظیم موسیقی خواهیم پرداخت.

برای تولید یک اثر موسیقی یا به قول معروف برای ساخت یک آهنگ مراحل مختلفی وجود دارد که باید به ترتیب انجام بگیرد تا در نهایت یک ترک موسیقی به گوش شنونده برسد.آهنگسازی / ترانه سرایی / تنظیم / ضبط / میکس و مستر تمامی این شش مرحله برای ساخت یک آهنگ با کلام لازم است . بعد از اینکه یک قطعه موسیقی آهنگسازی شده و ترانه ی آن نوشته شد مرحله ی بعدی مرحله ی تنظیم آن است. تنظیم موسیقی عبارت است از تعیین چیدمان سازها و نوشتن نت های تک تک آنها بر اساس قوانین هارمونی و کنترپوان . تنظیم موسیقی در سبک های مختلف کمی متفاوت از یکدیگر است برای مثال تنظیم یک قطعه موسیقی الکترونیک با تنظیم یک قطعه ارکسترال و یا اینسترومنتال متفاوت است . برای تنظیم یک آهنگ الکترونیک  تمامی سازها توسط سینتی سایزر بدست خود تنظیم کننده اجرا و ضبط میشود اما در تنظیم اینسترومنتال نت های سازهای مختلف توسط تنظیم کننده نوشته شده و نوازنده های سازهای موسیقی آنها را اجرا میکنند و صدابردار آنها را ضبط میکند . لازم به ذکر است در تنظیم یک گروه موسیقی برای اجرای روی صحنه تنظیم کننده نت ها را نوشته و در اختیار نوازندگان قرار میدهد و نوازندگان در اجرای زنده پارت های خود را اجرا میکنند.

برای درک بهتر تنظیم موسیقی اعضای یک بند و یا گروه موسیقی را در نظر بگیرید که نوازندگان آن عبارتند از یک درامر یک بیسیست یک گیتاریست و یک نوازنده ی پرکاشن در طول اجرای یک آهنگ و یا قطعه موسیقی هر کدام از نوازنده ها کار متفاوتی آنجام میدهند و اگر کمی با دقت گوش کنید هر کدام ملودی و یا هارمونی مخصوص به خود را اجرا میکنند ( البته ساز های کوبه ای نت های مخصوص به خود را دارند) و در نهایت بصورت یک اثر یکپارچه به گوش ما میرسد درست همانند تکه های یک پازل که با قرار گرفتن در کنار یکدیگر جاهای خالی را پر کرده و یک تصویر زیبا را نمایان میسازند.وظیفه ی تنظیم کننده ی موسیقی نوشتن پارت های موسیقی برای نوازنده ها و هماهنگ کردن ساز های مختلف در کنار یکدیگر برای زیبایی هر چه تمامتر یک قطعه موسیقی است.

در انتها به مثالی میپردازیم که عامیانه تر بوده و این حرفه را برای شما روشن تر میسازد.تنظیم کردن موسیقی تا حدود زیادی شبیه به آشپزی کردن میباشد. یک آشپز تصمیم میگیرد که چه غذایی درست کند سپس مواد مورد نیاز آن غذا را تهیه کرده و با هم مخلوط میکند و آنها را با هم میپزد و در نهایت یک غذای خوشمزه را آماده میکند . اینکه از چه موادی چه مقدار  و به چه صورت درون غذای مورد نظر مورد استفاده قرار بگیرد به تخصص آشپز بستگی دارد.برای روشن تر شدن موضوع اجزای یک غذای دلخواه را بصورت جدا جدا تصور کنید آیا خوردن و مزه کردن هر کدام از مواد اولیه طعم نهایی غذای پخته شده را میدهد؟آیا هرکدام از مواد اولیه داخل غذایی دیگر همان طعم اصلی خود را دارد یا  تفاوت میکند؟ برای مثال یک سانویچ خوشمزه را تصور کنید آیا در صورت خوردن اجزای تشکیل دهنده ی آن مانند کاهو / گوجه / کالباس و … بصورت جدا جدا همان لذت را میبرید که هنگام کاز زدن یکباره ی ساندویچ کامل میبرد؟ قطعا که اینطور نیست. البته این مثال کمی کلی گرایانه بود اما امیدوارم متوجه اصل مطلب شده باشید.تنظیم کننده موسیقی نیز همچین وظیفه ای دارد و با استفاده از سازهای مختلف و نوشتن ملودی های مخصوص به هر ساز و ترکیب آنها با هم موسیقی زیبا و جدیدی را خلق میکند و در نهایت شما یک موسیقی یکپارچه و زیبا را گوش میدهید.سازها در جای خود و در چهار چوب قوانین موسیقی قرار دارند و در افت و خیز های موسیقی نقش خود را ایفا میکنند.

برای تنظیم کردن یک قطعه موسیقی و یا بهتر است بگویم برای تنظیم کننده شدن در موسیقی نیاز به پیش نیاز هایی است که باید از قبل آنها را فرا گرفته باشیم.فرد تنظیم کننده باید به سازهای موسیقی آشنایی داشته باشد و توانایی ساز بندی و انتخاب مناسب ساز ها را داشته باشد.در مباحث بعدی بطور مفصل به مقوله ی پیش نیاز های تنظیم کننده گی خواهیم پرداخت.

نوشته ی امیرسعید

0

شش دلیل عدم موفقیت در موسیقی

37 بازدید

بدون دیدگاه

4 آذر , 1400

عکس ٖشش دلیل عدم موفقیت درموسیقی

شش دلیل عدم موفقیت در موسیقی و آموختن آن

نوازنده گی مرحله ای از هنر موسیقی مثل مقام سخنرانی در دیگر رشته هاست. از آنجایی که بیشتر ما در دور و اطراف خودمان دیده ایم قریب به اتفاق افراد علاقه مند هستند که وارد دنیای موسیقی شده و به فعالیت در یکی از شاخه های آن ب‍‍پردازند و اغلب از آنجایی که خوانندگی برای آغاز نیاز به تهیه ساز و پرداخت هزینه ای خاص ندارد در وهله ی اول افراد به خوانندگی روی آورده و در جایگاه دوم به آموختن یکی از سازهای موسیقی علاقه نشان میدهند. باز هم در اطراف خود بسیاری از افراد را میشناسیم که برای آموزش موسیقی سازی را انتخاب کرده و خریداری نموده اند (شاید خود ما یکی از آنها باشیم) اما پس از چند جلسه آموزش از ادامه دادن مسیر منحرف شده یا به کل ادامه نداده اند.داستان ورود من به دنیای موسیقی هم ریشه در یکی از همین اتفاقات دارد.خواهرم در دوران نوجوانی ساز گیتار خرید و بعد از مدت کوتاهی ونرو رها کرد و بعد از یکسال اون ساز رو به من هدیه داد و خوشبختانه مسیر زندگی من رو تغییر داد. اما علت اینکه درصد بسیار کمی از افراد موسیقی و نواختن ساز رو ادادمه میدن و بقیه افراد اونرو رها میکنن چیه؟

دلایل خیلی زیادی وجود داره که مهمترین اونهارو باهم مرور میکنیم.

۱ـ اول اینکه ما آدما کلا شروع کننده های خوبی هستیم و ادامه دهنده و تموم کننده های خوبی نیستیم و دلیل این موضوع هم اینه که اکثر ما انتخابای هیجانی خیلی زیادی داریم و این موضوع فقط مربوط به موسیقی نمیشه و اگه بخوام خودمونی بگم خیلیامون جو گیر میشیم و میخوایم یک شبه سوپراستار موسیقی بشیم. پس اگه هیجانی شدیم و از روی احساسات زود گذر تصمیم به ورود به دنیای موسیقی گرفتیم باید خیلی زود منتظر این باشیم که در این زمینه شکست بخوریم پس اولین دلیل موفق نشدن در زمینه ی آموختن موسیقی انتخاب هیجانی اونه.

۲ ـ خوب حالا که اطمینان پیدا کردیم که از روی علاقه میخوایم وارد دنیای موسیقی بشیم و بقول معروف جوگیر نشدیم باید انتخاب درستی رو در یکی از زمینه های مختلف موسیقی اتخاذ کنیم .خوانندگی؟نوازندگی؟البته به غیر از دو مورد فوق زمینه های خیلی زیاد دیگه ای در دنیای موسیقی وجود داره که پیش نیاز اونها بلد بودن حداقل های علم موسیقیه برای مثال آهنگسازی / تنظیم / صدا برداری / میکسینگ و مسترینگ / مهندسی صدا / مدیریت هنری / تهیه کنندگی موسیقی / تکنسین ساز های مختلف و بسیاری رشته های تخصصی و جذاب دیگه ای که در بحث های بعدی حتما به موشکافی و بحث در مورد اونها میپردازیم . در بحث نوازندگی هم باید ساز مورد نظر رو با دقت بسیار و باتوجه به المان های خاصی انتخاب کنیم که در بحث انتخاب ساز به طور مفصل اونرو توضییح دادم.تا اینجای کار با دومین دلیل عدم موفقیت در موسیقی آشنا شدیم و اون انتخاب نادرست هست.

۳ـ انتخاب استاد و مدرس مناسب و دلسوز برای آموزش موسیقی . امروزه آموزش های آنلاین بسیار پیشرفت کرده و آموزش از راه دور هم به همین دلیل باب شده در بسیاری از زمینه های موسیقی میشه آموزش از راه دور دید اما آموزش نواختن موسیقی باید زیر نظر استاد و مدرس مناسب بصورت حضوری انجام بشه و دلیل این موضوع اینه که فیزیک مناسب/ نحوه ی قرار گرفتن دست ها و بدن و همچنین حالت اجرای تکنیک های نواختن ساز باید بصورت حضوری توسط استاد کنترل بشه چون در همون روزای اول میشه حالت و یا استایل درست رو به هنرجو آموخت و اگه به اشتباه تکنیکی ملکه ی ذهن اون بشه تغییر دادنش کار خیلی دشواری خواهد بود.اینم از سومین دلیل عدم موفقیت که همراه نشدن با مدرس مناسب و استاد دلسوزه.

۴ ـ انجام تمرینات منظم و پیوسته و پیش رفتن گام به گام به همراه مدرس . هیچ هنرمندی یک شبه یا یکماهه یا یکساله پله های موفقیت رو دور نزده و تبدیل به یک سوپر استار نشده همین ابتدای راه باید بگم که موسیقی و کلا رشته های هنری تمرین و تکرار زیاد میخواد و  اگه بدنبال جایگاه ویژه ای در یکی از زمینه های هنری هستید باید زحمت زیاد ی بکشید و دیدتون به هنر یه دید بلند مدت باشه.چهارمین دلیل عدم موفقیت در کسب دانش موسیقی عدم تمرین و تکرار اونه.

۵ ـ داشتن صبر و حوصله برای گرفتن نتیجه ی دلخواه . شاید در اوایل انجام تمرینات موسیقی در همان روز های اول یاس و ناامیدی به سراغمان بیاد و انگیزه ی ادامه دادن موسیقی را از ما بگیره درست این همون نقطه ای است که ۹۹درصد افراد موسیقی رو رها میکنند پس اگر شما جزو اون یک درصد باشید به شما تبریک میگم چون در آینده ای نه چندان دور یکی از حرفه ای های موسیقی خواهید شد.دلیل پنجم عدم موفیت در آموختن موسیقی عجول بودن در کسب مهارت لازم و دانش اونه.

۶ ـ برای فراگیری موسیقی باید اونرو به یکی از اولویت هاتون تبدیل کنید و اکثر افرادی که موسیقی رو رها میکنن یا در زمینه ی آموزش اون دچار مشکل میشن این موضوع هست که یادگرفتن و تمرین کردن موسیقی رو در دستور کارهای روزمرشون قرا نمیدن و این باعث میشه ظرف مدت کوتاهی تمرین ها به تعویق بیافته و ممکنه به کل همه چیز فراموش بشه .پس برای کسب دانش و فن موسیقی اونرو به یکی از اولویت هاتون تبدیل کنید و براش وقت صرف کنید و به انجام تمرین و پیشرفت متعهد باشید و حتما بصورت مرتب روزانه بر روی درس های موسیقیتون تمرین انجام بدید. اکثر افراد میگن که ما هفته ای ۵ ساعت تمرین میکنیم اما موفق نیستیم اما اگه بخوان دقیق تر بگن متوجه میشید که کل روز های هفته رو تمرین نمیکنن و یک روز ۵ ساعت تمرین میکنن این مدل تمرین کردن اصلا کارساز نیست و بجای تمرین هفته ای یک روز ۱۰ ساعت باید مدت زمان معینی مثلا یک ساعت یا کمتر یا بیشتر رو بصورت روزانه به تمرین موسیقی بپردازید.اینم ششمین راه که اگه رون رو رعایت کنید حتما موفق خواهید شد.

دلایل زیاد دیگه ای هم باعث عدم موفقیت در آموختن موسیقی میشه اما مهمترین عوامل اون رعایت نکردن ۶مورد بالا خواهد بود .

در آخر ذکر این موضوع رو مهم میدونم که متن فوق توسط ویراستار ویرایش نشده و از لحاظ قواعد و فنون نگارش ایراد داره .

نوشته ی امیرسعید 

آیا علاقه مند به مطالعه ی مقاله ی // موسیقی چیست؟ // هستید؟پس برروی لینک زیر کلیک کنید

4+

گام های ماژور بمل دار

358 بازدید

بدون دیدگاه

11 شهریور , 1399

کاور گام های ماژور بمل دار

همانطور که در مبحث گام های ماژور دیزدار توضیح دادیم گام ماژور یا گام بزرگ در موسیقی یکی از گام های دیاتونیک است .گام دیاتونیک گامی است که از پنج پرده و دو نیم پرده تشکیل شده است که نیم پرده ها بیشترین فاصله را از هم دارند.معادل گام ماژور در موسیقی سنتی اصیل ایرانی دستگاه ماهور است.گام های ماژور از هفت نت به اضافه ی یک نت تکراری در اکتاو بالاترکه هم نام نت اول گام میباشد تشکیل میشود.پیرو مبحث های گذشته خواندیم که کلید های سفید پیانو چه فواصلی دارند و متوجه شدیم که ساده ترین گام ماژور که فاقد دیز و بمل در سر کلید است گام دو ماژور میباشد.در گام دوماژور بین نت های گام فواصل ۱ ۱ ۰.۵ ۱ ۱ ۱ ۰.۵ برقرار میباشد.در مبحث قبلی به بحث در مورد گام های ماژور دیز دار پرداختیم و در این مبحث به توضیح در مورد گام های ماژور بمل دار میپردازیم.بطور کلی در نت نویسی یا نت خوانی در موسیقی اصل ساده نوشتن و ساده خواندن بسیار پر اهمیت است یعنی سعی میشود نت نویسی یا پارت نویسی بصورتی باشد که اجرای آن برای نوازنده ها ساده و روان و بدور از هر گونه سر در گمی باشد.برای سهولت نت نویسی یا نت خوانی از سرکلید در موسیقی استفاده میشود تا در طول قطعه از علامت های دیز و بمل کمتری استفاده گردد بطوری که اگر نتی در سر کلید دیز یا بمل باشد در طول اجرای قطعه باید آن نت را دیز یا بمل اجرا کنیم بدون اینکه مجددا در کنار آن نت علامت دیز یا بمل نوشته شده باشد.تصور کنید گام دودیز ماژور که در بحث قبل با آن آشنا شدیم دارای هفت نت دیز در سر کلید است که اگر بدون استفاده از سر کلید بخواهیم قطعه ای را در گام دودیز ماژور بنویسیم یا بخوانیم باید در طول قطعه از وجود دیز های بسیار زیاد گیج و سر در گم بشویم.پس در اینجا به اهمیت سر کلید پی میبریم.و اما گام های ماژور بمل دار.با اضافه کردن بمل به نت ها میتوان قانون ۱ ۱ ۰.۵ ۱ ۱ ۱ ۰.۵ را درترتیب های دیگر نت ها هم پیدا کرد وبا گام های ماژور جدید آشنا شد.با اضافه کردن تنها یک بمل میتوان با گام فاماژور که در سرکلید خود سی بمل را داراست آشنا شد.برای درک بهتر گام های ماژور بمل دار باید بدانیم که این گام ها از درجه چهارم گام قبلی آغاز شده و ساخته میشوند.درجه چهارم گام دوماژور نت فا میباشد که گام فاماژور را تشکیل میدهد درجه چهارم گام فاماژور نت سی بمل است که گام سی بمل ماژور را تشکیل میدهد که دو نت سی بمل و می بمل را در سر کلید دارد و به همینگونه تا آخر.تنها با در نظر گرفتن درجه چهارم هر گام بمل دار میتوان گام بعدی را تشکیل دارد بطوری که از درجه چهارم٬ هفت نت دیگر را به ترتیب در نظر میگیریم و با اضافه کردن بمل قانون ۱ ۱ ۰.۵ ۱ ۱ ۱ ۰.۵ را روی نت ها اعمال میکنیم.حال بیایید با هم چند نکته ی به اصطلاح کنکوری را مرور کنیم.با داشتن سرکلید گام ماژور بمل دار براحتی میتوان نام گام را پیدا کرد نام گام ماژور بمل دار درجه پنجم آخرین بمل سرکلید است برای مثال اگر در سر کلید سی بمل بود گام ما فاماژور است.ترتیب اضافه شدن بمل ها به سرکلید در گام های ماژور بمل دار بر عکس ترتیبت اضافه شدن دیز ها در سرکلید گام های ماژور دیز دار است یعنی سی می لا ر سل دو فا.حال با دانستن نام گام ماژور بمل دار میتوان تعداد بمل های سرکلید آن گام را دانست فقط کافی است درجه چهارم گام ماژور بمل دار را پیدا کرد که همان آخرین بمل سر کلید است برای مثال گام ربمل ماژور درجه چهارمش میشود سل بنابراین بمل های سر کلید میشود سی می لا ر سل.

نوشته ی امیر سعید

هرگونه کپی بر داری از متن فوق با ذکر منبع و ناشر بلامانع است.

5+

گام های ماژور دیز دار

152 بازدید

بدون دیدگاه

10 شهریور , 1399

کاور گام های ماژور دیز دار

گام ماژور یا گام بزرگ در موسیقی یکی از گام های دیاتونیک است .گام دیاتونیک گامی است که از پنج پرده و دو نیم پرده تشکیل شده است که نیم پرده ها بیشترین فاصله را از هم دارند.معادل گام ماژور در موسیقی سنتی اصیل ایرانی دستگاه ماهور است.گام های ماژور از هفت نت به اضافه ی یک نت تکراری در اکتاو بالاترکه هم نام نت اول گام میباشد تشکیل میشود.پیرو مبحث های گذشته خواندیم که کلیدهای سفید پیانو چه فواصلی دارند و متوجه شدیم که ساده ترین گام ماژور که فاقد دیز و بمل در سر کلید است گام دو ماژور میباشد.در گام دوماژور بین نت های گام فواصل ۱ ۱ ۰.۵ ۱ ۱ ۱ ۰.۵ برقرار میباشد.برای آموختن گام های ماژور دیز دار  بیایید تصور کنید گام های دیگر ماژور را هنوز کسی کشف نکرده و ما میخواهیم آنها را پیدا کنیم.در حال حاضر باید با کمترین تغییر و اضافه کردن دیز به سرکلید در فواصل بین نت ها یک ترتیب ۱ ۱ ۰.۵ ۱ ۱ ۱ ۰.۵ دیگر پیدا کنیم.با کمی تلاش و کند و کاش اگر از نت سل شروع کنیم و به سمت بالا حرکت کتیم تنها با دیز کردن نت فا میتوانیم به این مهم برسیم یعنی گام سل ماژور از نت های سل لا سی دو ر می فادیز وسل زیرتر تشکیل شده است که بین نت های آن فواصل ۱ ۱ ۰.۵ ۱ ۱ ۱ ۰.۵ حاکم است.میتوان تمامی گام های ماژور دیگر را به اینگونه با آزمون و خطا پیدا کرد اما این کار احمقانه به نظر میرسد.اگر از گام دوماژور بخواهیم گام های دیگر را پیدا کنیم به اینگونه عمل میکنیم.از نت دو فاصله ی پنجم آن را پیدا میکنیم که میشود نت سل پس گام بعدی ما سل ماژور است و قوانین ۱ ۱ ۰.۵ ۱ ۱ ۱ ۰.۵ را با اضافه کردن دیزبه سر کلید روی نت فا اعمال میکنیم.گام بعدی از روی گام سل ماژور ساخته میشود درجه پنجم گام سل ماژور میشود نت ر پس گام بعدی گام ر ماژور است که با دیز کردن نت ر و دیز بودن نت فا از قبل قوانین ۱ ۱ ۰.۵ ۱ ۱ ۱ ۰.۵ بین نت ها حاکم میشود.گام بعدی گام لا ماژور و ما بقی گام های دیگر که در سر کلیدشان دیز دارند عبارتند از می ماژور ٬سی ماژور ٬فادیزماژور و دودیز ماژور.لازم به ذکر است که هر دیز در سر کلید موجب میشود که در طول اجرای قطعه آن نت دیز اجرا شود.برای خواندن نام گام از روی سر کلید کافی است از آخرین دیز سر کلید یک نت بالا برویم یعنی اگر آخرین دیز ر بود گام می ماژور است.گام دوماژور در سر کلید هیچ علامتی ندارد.چند نکته ی به اصطلاح کنکوری برای مسلط شدن روی گام های دیز دار.اگر نام گام دیز دار را بدانیم با برگشتن به یک نت عقب تر به آخرین دیز سر کلید دست پیدا میکنیم.برای مثال گام رماژور اگر به یک نت قبل ر برویم به نت دو میرسیم که آخرین دیز سرکلید است.ترتیب اضافه شدن دیز ها به سر کلید عبارت است از  فا دو سل ر لا می سی.پس گام رماژور در سرکلید خود دیز های فا و دو را دارد.در مثالی دیگر گام لاماژور یک نت قبل ترش میشود نت سل و سرکلید های گام لاماژور فادیز دودیز و سل دیز میباشد.

نوشته ی امیرسعید

هرگونه کپی برداری از متن فوق با ذکر منبع و ناشر بلامانع است.

4+

گام(موسیقی) چیست؟

146 بازدید

بدون دیدگاه

9 شهریور , 1399

کاور گام(موسیقی)چیست؟

گام در موسیقی عبارت است از توالی مرتب نت ها یا بصورت بالا رونده یا بصورت پایین رونده بطوری که از یک نت شروع کرده و به اکتاو همان نت برسیم.برای درک این موضوع کلید های سفید پیانو را در نظر بگیرید.اگر از نت دو شروع کنیم به ترتیب نت ر می فا سل لا و سی را اجرا کنیم مجددا به نت دو اما در یک اکتاو بالاتر میرسیم که به این توالی منظم نت ها گام میگویند و بخاطر اینکه از نت دو گام را شروع کرده ایم به این توالی گام دوماژور میگویند.برعکس این موضوع نیز صادق است یعنی اگر از نت دو به سمت نت های بم تر حرکت کنیم و به نت دو در اکتاو پایین برسیم باز هم گام دوماژور را اجرا کرده ایم.اسم گام از آنجایی انتخاب شده است که ما با گام برداشتن توسط پاهایمان فاصله ها یا پله ها را بترتیب می پیماییم.گام های مختلف موسیقی را از روی سرکلید هر قطعه ی موسیقی تشخیص میدهند.گام های موسیقی طبق قواعد خاص و فواصل معینی باید اجرا شوند.گام های مختلفی در موسیقی وجود دارد که معروف ترین آنها گام های ماژور و مینور هستند.در گام های ماژور فواصل بین نت ها به ترتیب ۱ ۱ ۰.۵ ۱ ۱ ۱ ۰.۵ است. اولین گام ماژور موسیقی که فاقد علامت های دیز و بمل در سر کلید است گام دوماژورنام دارد که بین نت دو تا ر یک پرده و بین نت ر تا می یک پرده و نت می تا فا نیم پرده و فا تا سل یک پرده و سل تا لا یک پرده و لا تا سی یک پرده وسی تا دو نیم پرده فاصله وجود دارد.گستره ی صوتی هر گام جمعا دوازده نیم پرده یا یک اکتاو است.

نوشته ی امیرسعید

هرگونه کپی برداری از متن فوق با ذکر منبع و ناشر بلامانع است.

3+

دیز و بمل

445 بازدید

بدون دیدگاه

7 شهریور , 1399

کاور دیز و بمل

همانطور که قبلا گفتیم فاصله های بین نت های موسیقی را پرده و نیم پرده تشکیل میدهد و توضیح دادیم که بین کلید های سفید پیانو که همان نت های دو  ر می فا سل   لا سی  هستند چه فواصلی وجود دارد.قطعات موسیقی در گام های مختلف ساخته و اجرا میشوند. قبل از بحث در مورد گام ها باید با دیز و بمل آشنا شویم.در گام های مختلف موسیقی ممکن است نت ها در جای اصلی خود اجرا نشوند یعنی ممکن است نیم پرده زیر تر ویا نیم پرده بمتر اجرا شوند که برای این کار از دیز و بمل استفاده میشود.هرگاه علامت دیز در کنار نتی قرار گیرد آن نت را نیم پرده زیر تر اجرا میکنیم برای مثال اگر نت دو را دودیز اجرا کنیم فاصله اش از نت سی میشود یک پرده و هرگاه علامت بمل در کنار نتی قرار گیرد آن نت نیم پرده بمتر اجرا میشود.برای مثال ر بمل همان دو دیز است اما در گام های مختلف نامگذاریشان متفاوت است.\

نوشته ی امیرسعید

هرگونه کپی برداری با ذکر منبع و ناشر بلامانع است.

5+

پرده و نیم پرده چیست؟

373 بازدید

بدون دیدگاه

28 مرداد , 1399

کاور پرده و نیم پرده

بین نت های موسیقی فواصلی وجود دارد که در اینجا به بحث در مورد آنها میپردازیم.همانطور که گفتیم نت های موسیقی توسط هفت نام   دو  ر  م  فا  سل   لا   سی نامگذاری میشوند.اگر این نت ها را به ترتیب پشت سر هم اجرا کنیم در واقع گام دوماژور را اجرا کرده ایم.فاصله اول گام دوماژور نت دو است وفاصله دوم گام نت ر و … .حال دوباره میتوانیم نسبت به هر نت نامگذاری فاصله ای داشته باشیم برای مثال فاصله دوم نت دو ر هست و فاصله دوم نت ر می میباشد.فواصل بین نت های موسیقی را پرده و نیم پرده تشکیل میدهد.اگر کلاویه های پیانو را مشاهده کرده باشید بعضی کلاویه ها سیاه و مابقی سفید هستند.در هر اکتاو فقط در دو قسمت بین نتها کلاویه مشکی مشاهده نمیشود.بین نت های سی و دو  و بین می و فا.بین هر کلاویه و کلاویه ی بعدیش نیم پرده فاصله وجود دارد.در گام دوماژور بین نت دو و ر یک پرده٬بین نت ر و می یک پرده٬بین می و فا نیم پرده٬بین فا و سل یک پرده ٬سل و لا یک پرده٬لا و سی یک پرده و سی و دو نیم پرده فاصله وجود دارد.

نوشته ی امیرسعید

هرگونه کپی برداری با ذکر منبع و مولف بلامانع است.

4+

فاصله در موسیقی

467 بازدید

1 دیدگاه

27 مرداد , 1399

کاور فاصله در موسیقی

فاصله در موسیقی به مفهوم فاصله ی بین دو نت نسبت به فرکانس آنها میگویند.فاصله ی بین نت های موسیقی باعث میشود اختلاف بین آنها را تشخیص دهیم.برای مثال وقتی دو نت دو و ر نواخته میشود از روی فاصله ی آنها نسبت به فرکانسشان نسبت به یکدیگر تفاوت آنها را احساس میکنیم.همانطور که قبلا گفتیم صوت بصورت موج در فضا انتشار میابد.وقتی صدایی از یک منبع صوتی انتشار میابد این صوت با طول موجش ذرات هوا را به حرکت درآورده و اگر منبع شنیداری در آنجا حضور داشته باشد با دریافت این ارتعاشات صدا را دریافت میکند.لازم به ذکر است که صوت در خلا انتشار نمیابد چون در خلا هیچ چیزی برای انتقال صوت وجود ندارد.صدا های زیر نسبت به صداهای بمتر از ارتعاشات بیشتری در واحد زمان برخوردار هستند.به تعداد ارتعاشات صوت در ثانیه فرکانس یا بسامد میگویند.پس نتیجه میگیریم که هر نت موسیقی دارای فرکانس مخصوص به خوداست اما گوش ما چگونه نت های موسیقی را تحیلیل میکند؟در واقع باید بگوییم که ذهن انسان اطلاعات دریافتی از گوش راپردازش میکند و تفاوت بین نت هارا پیدا میکند یعنی تشخیص میدهد که کدام نت نسبت به نت دیگر بم تر است یا زیرتر.حال اگر ذهن انسان موسیقی آموخته باشد میتواند نام نت ها را بیان کند.پس نت های موسیقی نسبت به یکدیگر اجرا شده و تشخیص داده میشوند.برای مثال سازها را میتوان در فرکانس های مختلفی کوک کرد یعنی اگر نتی را پایه در نظر بگیریم میتوانیم نت های دیگر را با توجه به نت پایه کوک کنیم.حتی میتوان سازها را در فرکانس های مختلف و درحالت های مختلف بسیار زیادی کوک کنیم.در گذشته از دیاپازون برای تشخیص نت های پایه استفاده میشد وامروزه با پیشرفت علم و اختراع دستگاه کوک دیجیتال که تیونر نام دارد میتوان سازها را کوک استاندارد کرد.یعنی اگر گیتار و یا سازی را در محدوده فرکانسی مشخصی کوک کنید صدای آن با ساز دیگر در آنسوی جهان برابر است برای مثال نت دو هر دوساز در یک اکتاو دارای فرکانسی برابر هستند.برای مثال آخر یک گروه موسیقی کافیست سازهای خود را با تیونر کوک کنند تا با هم هم کوک باشند ویا باید تمامی سازها را نسبت به یک ساز کوک کنند.سازها ممکن است کوک باشند اما ممکن است هم کوک نباشند لزوما سازی که با گوش انسان و با در نظر گرفتن نت پایه در هر فرکانسی کوک شده باشد با سازی دیگری هم کوک نیست برای هم کوک بودن یا باید نت پایه از یک ساز گرفته شده باشد و یا باید سازها را با تیونر کوک کرد.

نوشته ی امیرسعید

هرگونه کپی برداری از متن فوق با ذکر منبع بلامانع است.

9+

کلیدهای موسیقی

338 بازدید

بدون دیدگاه

25 مرداد , 1399

کاور کلیدهای موسیقی

نت های موسیقی را بر روی پنج خط که خطوط حامل نام دارد مینویسند.نت های موسیقی بر رو و بین خط ها حتی با استفاده از خطوط کمکی بالاتر و پایینتر از خطوط حامل نیز نوشته میشوند.هر سازی در موسیقی گستره ی صدایی خود را باتوجه به محدودیت های آن ساز داراست.صوت های موسیقی طول موج هایی هستند که در فضا انتشار می یابند که بعدا بطور مفصل در مورد آنها بحث خواهیم کرد.هر نت یا صدای موسیقی دارای طول موجی مخصوص به خود است و در سازهای مختلف با رعایت قواننین فیزیک آن صدا تولید میشود.برای مثال بر روی دسته گیتار تعداد مشخصی نت میتواند نواخته شود که با مقایسه با گستره ی صدایی پیانو این گستره صدایی از نصف پیانو کمتر است .حال فرض کنیم بخواهیم گیتاری بسازیم که تمام گستره ی صدای پیانو را دارا باشد.این کار عملا غیر ممکن است زیرا طول دسته ی گیتار خیلی بلندتر از اندازه ی استاندارد آن میشود وباید سیم های بم را خیلی ضخیم ترو سیم های زیر را خیلی نازکتر از اندازه ی استاندارد گیتار ساخت که این باعث میشود هیچ انسانی نمیتواند آنرا بنوازد.پس هر سازی متناسب با فیزیک آن ساز گستره ی مخصوص به خود را داراست.حال این گستره های صدایی باتوجه به سازهای مختلف در جایی از خطوط حامل قرار میگیرند.برای اینکه نوازنده بداند مثلا نتی که بر روی خط دوم حامل قرار دارد چه نتی است نیازمند کلید موسیقی است.کلید موسیقی در اول خطوط حامل نوشته میشود و زیرایی نت ها نسبت به هم را مشخص میکند.برای مثال معروف ترین کلید موسیقی کلید سل نام دارد که با قرار گرفتن بر روی خطوط حامل به نوازنده نشان میدهد که نت روی خط دوم نت سل است و مابقی نت ها طبق آن نوشته و خوانده میشوند.حال برای اینکه متوجه بشویم کلید های دیگر چه کاربردی دارد در نظر بگیرید نت های بم پیانو را روی کلید سل بنویسیم که باعث میشود خطوط کمکی ما بسیار زیاد شود و عملا نت نویسی و یا نت خوانی را دچار مشکل میکند بنابراین از کلید های دو و فا برای نت نویسی گستره هایی استفاده میشود که آن گستره ی صدایی با حداقل خطوط کمکی روی پنج خط حامل نوشته شوند.

نوشته ی امیر سعید

هرگونه کپی برداری از متن فوق با ذکر منبع بلامانع است.

4+

مترونوم چیست؟

385 بازدید

بدون دیدگاه

24 مرداد , 1399

کاور مترونوم چیست؟

همانطور که در نوشته های قبل گفتیم ریتم قلب موسیقی است و پایداری موسیقی به آن وابسته میباشد.اگر به خاطر داشته باشید مطرح شد که اگر ریتم بطور ثابت رعایت نشود همانند قلبی که منظم کار نمیکند یا موتور اتوموبیلی که به درستی کار نمیکند تمام سیستم موسیقی را بهم میریزد و زیبایی آن را دچار اشکال میکند.ریتم های مختلف موسیقی با ضرب های مختلف اجرا میشوند مثلا ریتم ۴/۴ با چار ضرب و یا ریتم ۶/۸ در دوضرب اجرا میشود.حال واحد اجرای این ضرب ها چیست؟برای اینکه ضرب ریتم های موسیقی دارای نظم باشد باید طبق واحدی اجرا شوند که همیشه ثابت بوده و نظم موسیقی را برهم نزند.برای مثال میشود هر ضرب را معادل یک ثانیه در نظر گرفت و یا دو ثانیه و یا کمتر.در سال ۱۸۱۴میلادی مخترع آلمانی یوهان ملتسل دستگاهی اختراع نمود که میتوان ضرب های موسیقی را در سرعت های مختلف با آن تطبیق داد.این دستگاه مترونوم نام دارد و امروزه در دو نوع دیجیتال و مکانیکی موجود است.مترونوم با ایجاد صدایی همانند تیک تاک ساعت اجرای هر ضرب موسیقی را در سرعت مورد نظر به نوازنده نشان میدهد.حتی امروزه در بعضی از مترونوم ها بجای ایجاد صدا از چراغ چشمک زن استفاده میشود.واحد سرعت های مختلف مترونوم بی پی ام (مخفف بیت پر مینت) است.در بالای قطعات موسیقی سرعت اجرای هر قطعه توسط آهنگساز نوشته شده است.

نوشته ی امیرسعید

هرگونه کپی برداری از متن فوق با ذکر منبع و ناشر بلامانع است.

5+

سایت موزیک ایرانی

بیشترین لایک شده ها ی هفته

نوشته‌های تازه

آخرین دیدگاه‌ها

بایگانی‌ها